O encontro e amizade com o c-e-m vem de longa data… mas a vontade de estar na rua e trabalhar as relações entre arte, cidade e corpo, que norteiam o Festival Urbano Pedras d’Água, surgiram no início do ano, quando o grupo decidiu investir numa nova criação colectiva e juntar-se a rota do Festival 2012. E deste exercício, os jovens percorreram pela primeira vez a rua da Boa Vista e conheceram a Residência Seu Vicente, que fica a menos de 200 metros da instituição.

Foram breve segundos, mas que já começam a render frutos, com a cedência do estúdio para os ensaios de dois jovens e uma tarde de chá do outro lado da rua…

Desde esse pensamento e associando-o a  um exercício de criação que a muito fazemos em nossas praticas e ensaios, o “exercício da descrição”, algumas conexões tornaram-se possíveis. Nos aproximamos de um corpo político, que fala sobre algo que experiência, porém nunca é capaz de abranger a totalidade dessa experiência, mesmo servindo-se de muitos caminhos, de diversas linguagens (fala, movimento, gesto, etc.) para alcançar seu objetivo, ou pelo menos insistir em alcança-lo.

O corpo que aparece com a história do testemunho e o “exercício da descrição”, é esse  que se diz a si próprio e imprime uma história e uma visão de ser do momento, que deixa um rastro de memória, que deixa no espaço e nos outros e em si mesmo essa possibilidade de brincar com um testemunho que não fala só do passado, mas que pode ser atemporal, na medida em que assume a transitoriedade do que conta e percebe que o momento de contar é o que importa, não o que se conta. Reconhecer esse compartilhar como uma ação que carrega em si mesma muitas incógnitas, que depende de seus interlocutores e chama-os a um esforço para tornar-se relação, para poder trabalhar o paradigma de se dizer o não dizível, como algo que pode transitar camadas que se dizem a si mesmas e são acompanhadas por escutas que não são só as que trabalham no ouvido interno. Um corpo político porque se aproxima das formas mais categorizadas de entendimento de si, reconhece-as e pode abrir-se a outras maneiras de entender-se no próprio movimento de desentender-se. Um corpo que utiliza e se faz comunicação no ato da fala (e da não-fala, essa “zona imprevista” onde emerge o testemunho), do movimento, no contar uma história, em uma imagem. Que coloca em si próprio a discussão das relações e não em um tema fora dele.

A proposta de trabalho que apresentamos então segue essa direção. Nesse momento nos interessa imensamente poder debruçar sobre esse material, questionando o sujeito que fala e que mediante o paradigma do testemunho busca outros sentidos no dizer em ato. Esta pesquisa teve seu começo em setembro de 2011 numa residência no Espaço AZALA na Sierra Alabesa (ESP), agora damos continuidade a organização destes materiais para conformação de uma performance.

Laboratório: “Feedback em Tempo Real”, 18/02/2012 (10h-13h) – Coletivo Qualquer – no c-e-m (rua dos fanqueiros, 150,1andar)

O feedback em tempo real é um dispositivo que vimos utilizando em nossa investigação como evidenciador de nosso desejo no outro. Cada vez que damos um feedback em tempo real, seja este falado ou em movimento, observamos um rasgo na composição a decorrer que imediatamente dialoga com nossa presença. Neste laboratório perguntaremos como convivem dois momentos, dança e feedback. E como as hierarquizações e ordenamentos que costumamos estabelecer entre eles se indeterminam e se reorganizam.

Investimento: 20 euros

Grupo de estudos: “Subjetividade, Foucault e Cinema”, 22/02/2012 (17h-21h) – Fábio Zanoni

Nietzsche já previra o cortejo de anões que se seguiria aos seus escritos. E não seria difícil encontrar o eco desse seu diagnóstico na contemporaneidade.Em especial, quando vemos sujeitos se arrogarem o epíteto de super-homem. No entanto, sua cretinice não jaz num suposto excesso de consideração por si, mas num completo desentendimento daquilo que está em jogo. Na esteira dos estóicos, Nietzshe não nutria dúvidas sobre a inviabilidade da existência do super-homem, já que tal disparate implicaria um sujeito capaz de pensar e agir independetemente de toda e qualquer tese ou pressuposto. Em suma,atavés do filme O Conde de Monte Cristo pretendemos levantar a seguinte hipótese: o pensamento que se angustia na tentativa de fixar um chão duro sobre o qual possa caminhar atira sempre no próprio pé.

Investimento: 2 euros

Bio: Fábio Zanoni, formado em Filosofia pela Universidade de São Paulo. Atualmente, trabalha com questões ligadas ao cinema e ao teatro, em especial a partir das considerações trazidas à baila pelo filósofo francês Michel Foucault.

Apoio: Tapada da Tojeira| AZEITE TOJEIRA

 local: c-e-m (centro em movimento) Rua dos fanqueiros 150, 1ºandar.

 Aprofundar sobre o que em uma trajectória de três anos de investigação observamos como processo. Um processo de criação que trabalha no limiar sempre ondulado entre o criar e o comunicar, comunicar criando ou criar comunicação.Vias de submergirmos  em como utilizamos a linguagem e como a linguagem surge em nós, em como desde a dança ou movimento consideramos um corpo relacional em constante diálogo com o que o rodeia e em intimidade com as contradições que o habitam.Sem colocar nesse diálogo nenhum condicionante como a necessidade de transmitir algo específico, mas sim entornar o movimento comunicativo que nasce do gesto cotidiano, das palavras com que nos referimos ao mundo e a nós mesmos.

Bios: ibon salvador atualmente é integrante do coletivo qualquer junto com luciana chieregati com quem faz tres anos vem a aprofundar no cruzamente entre filosofia e danza. No 2010 vao circular a  ultima criaçao deles “Tricksters ou vagabundos, ajudantes ou cartoons” entre brasil, portugal e espanha e dinamizam junto com outros criadores o grupo de estudos Danzar a Teoria. No ultimo ano aprofunda na investigaçao no espaço urbano, particiando da Residencia Entorno em Sao Paulo criando “Estudo sob o Vale de Aiangabau” e  no Largo do Machado em Rio de Janeiro dentro da peza de Dani Lima “coreografia para predios, pedestres e pombos”.      luciana chieregati inicia seu percurso como bailarina aos 15 anos com a técnica de dança moderna de Marta Graham e algumas aulas de dança contemporânea no Estudio Nova Dança em São Paulo. Depois de alguns anos entra para a Universidade Anhembi Morumbi, na qual se gradua em Dança e Movimento em 2007. Esteve também a estudar Filosofia na Universidade de São Paulo. Veio para Lisboa fazer a FIA – Formação Intensiva Acompanhada  em 2007. Em 2008 com ibon salvador criam o Coletivo Qualquer, que pesquisa dança e filosofia e como estas duas formas de conhecimento se conectam. Co-criam a performance “tricksters ou vagabundos, ajudantes ou cartoons”, com a qual estao em digressão.

“Subjetividade, Foucault e Cinema”, 13/01/2012 (17h-21h) – Fábio Zanoni

Nossa hipótese para o próximo encontro é a de que o alargamento do contato com o mundo sensível, por si só, não produz grandes alterações na versão das coisas que habitamos. Uma significativa variação do nosso quadro mental seria antes obtida por uma radical revisão do sistema de captura sensível de que dispomos. Por isso, ao invés da denúncia da mediação e da promessa de que haveria um real à espera para lá do recorte realizado pela imagem, gostaríamos de lançar outra interrogação: seria possível pensar o invisível sem a latência, quer dizer, pensar que o invisível seja ao mesmo tempo não-visível e não-oculto, à moda do filósofo Michel Foucault? O filme exibido será O Garoto de Chaplin.

Bio: Fábio Zanoni, formado em Filosofia pela Universidade de São Paulo. Atualmente, trabalha com questões ligadas ao cinema e ao teatro, em especial a partir das considerações trazidas à baila pelo filósofo francês Michel Foucault.

Apoio: Tapada da Tojeira| AZEITE TOJEIRA

Para mais informações: www.forumdanca.pt

Os integrantes apresentam uma trajetória distinta. Luciana Chieregati, bailarina, formada pela Universidade Anhembi Morumbi no curso Dança e Movimento em 2007, participou também da Cia. de Dança Beneditas, com direção de Lívia Seixas e também do coletivo T1, sob direção de Adriana Grechi. Colaborou no trabalho “Exhibition” de Claudia Muller no Panorama Sesi de Dança 2010.

Ibon Salvador é formado em Belas Artes pela Universidade do País Vasco (UPV) e integrou as Cias. Les Nadies e El Destinador de Idéas, ganhadoras, com a peça “Biri bila”, do prêmio de melhor companhia basca no festival Umore Azoka. Também formou parte do grupo de Creación Coreográfica da UPV, sob direção de Idoia Zabaleta. No Brasil participou da residência Entorno, desenvolvendo o trabalho “Estudos acerca do Vale do Aiangabaú”, em 2010.

Encontraram-se na Formação intensiva acompanhada (Fia) de 2008, organizada pelo c-e-m, e trabalharam juntos organizando os espaços experimentais de mostras de processo 2008/2009 e o grupo de estudos Dançar a Teoria, em 2009.

Como coletivo qualquer, tiveram a oportunidade de mostrar seu trabalho no ESPAÇOKARNART (2009), no c-e-m, na 17⁰  Quinzena de Dança de Almada(2009) e no Largo da Rosa, Portugal(2009), com a peca “en fronteras”. No Sesc Pompéia(SP)(2010),no Sesc Itaquera (SP) (2010), no Centro Cultural Laurinda Santos Lobo (RJ) (2010), no Simpósio de Dança da FAP (Curitiba) (2010), no Festival ZAAT (2009), em Lisboa, no ACT Festival em Bilbao(2011) e no EXPERIMENTA DESIGN (Tribunal da Boa Hora) em Lisboa (2011) com “tricksters ou vagabundos, ajudantes ou cartoons”, e no Festival Noviembre Kulturala(2009), em Lutxana, País Basco, com “limiar”. No Festival de rua Pedras d`Água 2011 estrearam a performance “58 passos até entrar na vila”.

Trabalharam em colaboração com a Cia. Dani Lima (RJ),  no trabalho “Coreografia para Prédios, Pedestres e Pombos” e estrearam no Festival Panorama 2010. Também no mesmo festival colaboraram com o trabalho de Antonio Tagliarini(IT) e Idoia Zabaleta(Pais Basco)na criação “Royal Dance”.

Atualmente vivem em Lisboa como residentes permanentes e coordenadores do seu vicente residências artísticas, espaço de residências do c-e-m (centro em movimento)localizado no bairro do Cais do Sodré.